"Intime"

Après des études au conservatoire de Musique de Toulon et à l’Accademia Santa Cecilia de Rome auprès de Renata Scotto, elle est très vite plébiscitée par la critique pour la richesse de son timbre de soprano spinto dramatique. Le rôle de Tosca à l’Opéra de Massy la révèle au grand public et l'amène à interpréter ce rôle dans plus de quarante grands théâtres d'Europe. Turandot de Puccini est également son rôle de prédilection, elle l'interprète en Italie au Théâtre Antique de Taormina, au Théâtre Antique de Tindari, au Festival Lirico de Noicattaro, en France à l'Opéra de Clermont-Ferrand et à l'Opéra de Massy ainsi qu'en tournée en Espagne et au Grand Théâtre de Chisinau en Moldavie. Lauréate pour le rôle de Santuzza au 26e Concours international de chant de Clermont-Ferrand dont le jury était présidé par Inva Mula, elle remporte également le Prix du Public. Elle interprétera Santuzza dans Cavalleria Rusticana à l’Opéra Grand Avignon, à l’Opéra de Clermont-Ferrand, à l'Opéra de Massy, à Vichy et au Festival de Saint-Céré. Sa technique belcantiste lui permet également d'aborder le rôle d’Imogène dans Il Pirata de Bellini à l’Opéra de Bordeaux pour l’hommage à Maria Callas ainsi que le rôle mythique de Norma à l'Opéra de Clermont-Ferrand et à l'Opéra de Massy, en Espagne au Grand Théâtre de Alicante, de Cadix, de Zaragoza et de Cartagena en 2024. Elle incarne également Aïda dans la célèbre mise en scène de Zeffirelli en Italie et en France, Abigaille dans Nabucco, Leonora dans Il Trovatore, La Traviata au Teatro Antico de Taormina et de Siracusa en Italie et le Requiem de Verdi à l'Opéra de Massy, à la Basilique du sacré coeur de Marseille, à La Cathédrale de Chartres, à l'église Saint-Sulpice et La Trinité de Paris. Dernièrement elle a été invitée en Chine pour une tournée avec orchestre dans le grand répertoire français. Chrystelle Di Marco est directrice artistique du « Festival International Sand & Chopin en Seyne » et des « Pianos Historiques Concerts » à La Seyne-sur-Mer.

Au croisement des écoles françaises et slaves, Antoine de Grolée est lauréat du concours Long-Thibaud en 2007 et finaliste du concours Chopin sur instruments historiques à Varsovie en 2018. Anne Queffélec décrit ainsi son jeu : « Authenticité, présence, passion ».

Originaire de Picardie, il débute son parcours avec la pianiste polonaise Irène Kutin, dont il continue de recevoir les conseils. Diplomé du CNSMD de Lyon dans la classe de Pierre Pontier, il complète sa formation auprès de personnalités telles qu’Anne Queffélec, Hortense Cartier-Bresson, Laurent Cabasso, ainsi que Zoltan Kocsis, Boris Petrushansky et Evgueny Moguilevsky.

1er Prix du concours Teresa Llacuna en 2005, lauréat de la Fondation Banque Populaire, de la Fondation Charles Oulmont, et du Prix ProMusicis en musique de chambre, il est régulièrement invité par des festivals tels que La Roque d’Anthéron, la Folle Journée de Nantes, Les Arcs… Il a joué à la salle Gaveau et à la salle Cortot à Paris, à la salle Molière à Lyon, à l’Auditorium St-Pierre-des Cuisines à Toulouse, ainsi qu’au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, à la Philharmonie de Vilnius, au Printemps des Alizés à Essaouira, au Festival Mozart de Johannesburg, en Russie, Autriche, Argentine…